CARTAS A GRAFITE

Acende umas páginas por mim.

Deixa que sinta
O calor, sim,

Rouba esse grandioso Universo das cartas perdidas.

Não aguardes mais cinzas.

Ateia!

Ilumina trevas

Porventura destilado alcatrão da hulha

Escolheram para mim.

Nesta noite mais escura

desinflama,

ou faz das palavras acendalhas

por fogueira...                                                                     há muito

perdida. 

Cerzido peito respita, assim como nódoa dissolvida na sombra,

liberta.

Às dez inflama!

Acende etérea volátil e dilacerante insta-habilidade,

mas não esqueças intensa e momentânea luz.

Sem o gravame da idade

deixa que arda!

E devolve penumbra ao sentimento,

por todas as palavras

jamais escritas,

jamias fotografadas,

(a)meia luz.

Paulo Landeck, 29-12-2022. Itinerâncias.

A todos, um melhor ano!

PERCEPÇÃO ANIMAL

Este relato por ser real não podia ficar na gaveta. Um amigo meu, funcionário no hospital onde trabalhei, pensou arranjar maneira de poder ganhar mais uns tostões (ainda não havia euros) para juntar ao seu modesto vencimento.

Assim comprou uns bezerros pequenos e começou a alimentá-los numa fazenda, com o intuito de os vender mais tarde.

E lá ia ele, todas as manhãs, antes de ir para o emprego cuidar deles. O tempo foi decorrendo, e chegou a uma altura que os animais já conheciam a chegado do amigo F...

pelo ruído do motor da sua viatura, e corriam ao seu encontro. Entre eles foi então crescendo uma grande amizade.

Mas chegou o dia, o menos desejado, em que nessa manhã o amigo F... deslocou-se para a fazenda carregando em cima de si um pensamento demasiado pesado.

E pela primeira vez algo de inédito aconteceu,

os animais não correram ao seu encontro.

Aproximou-se dos animais e viu que havia lágrimas correndo pelos seus olhos.

Passado uma hora chegou à fazenda uma camioneta que levou os animais para o matadouro local. F... deu por terminada ali a sua experiência comercial, prometendo a si próprio que tal não se voltaria a repetir, é que a sensibilidade também faz parte dos seus alforges.

Amigo F... desculpa não te ter pedido autorização para esta publicação, mas os mais sensíveis não nos iam perdoar, se nós não a partilhássemos.

António do Carmo Alfacinha

24.12.2022

Introdução a Seminário IPS/UNESCO

O EcoCampus do Instituto Politécnico de Setúbal e a Rede de Escolas Associadas da UNESCO

Muitos dos fenómenos meteorológicos que se têm feito sentir um pouco por todo o mundo, como é o caso da intensa chuva que tem caído nos últimos dias no nosso país, têm sido frequentemente associados às alterações climáticas que, por sua vez, surgem interligadas às múltiplas causas da excessiva poluição do planeta como é o caso do uso excessivo dos combustíveis fósseis (petróleo e carvão) que têm sido largamente usados no funcionamento das indústrias, dos transportes, dos consumos energéticos das nossas casas.

Esta excessiva poluição que se faz sentir de forma muito significativa nos ares, nas águas dos rios e dos mares, entre outros efeitos muito nefastos, tem provocado o aumento da subida das temperaturas médias do planeta que neste momento se cifra nos 1.2ºC, o que em si é já um valor muito elevado, mas que continuará a subir se, a nível mundial, não forem tomado um conjunto de medidas que tendam a alterar alguns dos comportamentos humanos que estão por detrás destes fenómenos, a fim de que se possam evitar mudanças climáticas irreversíveis, cujas consequências podem aumentar ainda mais os níveis de pobreza, fome, doença e, no limite, pôr mesmo em risco as possibilidades de sobrevivência, pelo menos, de grande parte da espécie humana no planeta.

Neste sentido, aos frequentes alertas que têm sido proferidos pelo Secretário-Geral das Nações Unidas, António Guterres, a Organização das Nações Unidas, depois de outras, promoveu no mês passado mais uma Conferência Mundial que decorreu no Cairo, capital do Egipto, onde se tentaram encontrar compromissos concretos por parte de todas as nações do mundo que se traduzam numa alteração desses nefastos comportamentos que, por exemplo, levem ao degelo das calotes polares e o consequente aumento das catástrofes naturais que lhes surgem associadas.

Assim, desde 2015 que os 193 países que constituem as Nações Unidas (ONU), chegaram aquela que se designa atualmente como a “Agenda 2030”, constituída pelos 17 objetivos do desenvolvimento sustentável (ODS), e pela sua aplicação até final da década, que consigam inverter, ou pelo menos, estancar, para o bem comum, as múltiplas causas que têm conduzido à excessiva poluição do planeta e às alterações climáticas.

Entre os 17 ODS, a necessidade de promover uma “Educação de Qualidade” e, neste sentido, também de estabelecer um conjunto de parcerias com instituições afins, tem levado o nosso Instituto (IPS) a desenvolver um conjunto de ações como resposta aos compromissos assumidos por Portugal no âmbito das Nações Unidas. Por outro lado, a Comissão Nacional da UNESCO (Organização das Nações Unidas para a Ciência, Educação e Cultura que tem como objetivo primordial contribuir para a paz e segurança no mundo) tem vindo a participar no incremento de uma série de iniciativas como é o exemplo daquela que se designa como a “rede de escolas associadas da UNESCO”. E é justamente na tentativa de iniciar uma parceria que se quer duradoura entre o Instituto Politécnico de Setúbal e a Comissão Nacional da UNESCO que hoje temos connosco o Professor Carlos Mata, Vice-Presidente do IPS, e a responsável pelo setor da educação da CNU, Dra. Fátima Claudino, que, respetivamente, no âmbito dos princípios do desenvolvimento sustentável, nos irão dizer, porque é que o IPS é um EcoCampus e o que se pretende com essa “rede de escolas associadas da unesco”.

Luís Santos

19.12.2022

Academia Agostinho da Silva

Nem tudo vale o mesmo. Há o que promove o pleno desenvolvimento humano, pessoal e comunitário, e o que apenas satisfaz os interesses e desejos de ilusão, preservação e engrandecimento dos egos individuais e colectivos. Há exemplos de vida virtuosa, posta ao serviço do bem dos humanos e de todos os seres, e exemplos de vida pequenina, serva do aumento do próprio umbigo, individual ou colectivo. Uma sociedade e civilização que entroniza e idolatra os heróis da competição e do sucesso exterior- seja empresarial, político, artístico, literário, académico ou desportivo - está em profunda decadência e arrasta consigo os mais jovens, a quem não oferece modelos de pleno florescimento humano, exemplos de sabedoria, amor e compaixão. É uma sociedade e uma civilização que se corrompe e dissolve, tornando-se na melhor das hipóteses o húmus do germinar de novas sementes de consciência e de Vida.

Paulo Borges

#irmânia

https://www.facebook.com/hashtag/irm%C3%A2nia

Graffitar a Literatura (VII)

 “Faróis”

«Não consigo pensar em nenhum outro edifício construído pelo homem tão altruísta quanto um farol. Eles foram construídos apenas para servir.»

(Bernard Shaw)

 

Cascais, Travessa dos Navegantes 

Sempre me atraíram os faróis. Procuro-os para os observar, fotografar e visitar. Deslumbro-me naquele interior espaçoso… em altura; fico extasiado perante aquelas lentes descomunais. Mas sobretudo, admiro (o que nunca vejo) os faroleiros e a sua solidão profissional. Em dias de raios e coriscos e névoa densa, a luz e o som dos faróis (preventivos de catástrofes) orientam as embarcações e levam-nas a bom porto. Na nossa costa temos 50. Locais de encantamento e magia.

Em mim, esse interesse acentuou-se ainda mais com a leitura do romance Mentira do catalão Enrique de Hériz (2005). Uma das personagens, Serena, desenvolve uma pesquisa sistemática, nos faróis da Costa Brava de Espanha, para encontrar um eventual registo do temporal de 22/01/1922 que provocou o naufrágio do barco de pesca que havia zarpado de Malespina (Barcelona), com o seu avô Simón em fuga de um pai tirano (três dias depois seria resgatado pelo cargueiro Astor). Serena aos 37 anos «ainda anda por aí à procura de tempestades, a sonhar com um ciclone que a transporte no tempo, sempre para trás, e lhe permita salvar o avô e resgatar também o pai e salvar-se a si própria de não sei o quê» (p. 93, lê-se no diário da sua mãe antropóloga que a família julgava morta na Guatemala).

«Desde finais do século XIX até 1968, todos os faróis de Espanha conservavam um registo chamado “Livro de Registos de Estados das Tempestades”. Hoje, os correspondentes a todos os faróis da Costa Brava estão guardados no Arquivo Histórico de Girona. Cada ano, um livro de registo. Adoro aquele nome: estado das tempestades. Como se uma tempestade não fosse uma coisa que acontece de repente, uma coisa que vem e vai, mas sim uma presença acaçapada e permanente, uma fera cujo humor se vigia. Foi esse o tema da minha tese e tive a sorte de tocar com as minhas próprias mãos aqueles documentos: cadernos oblongos de capas vermelhas e papeis toscos, inchados pela humidade» (p. 86)

Nessa demanda documental, quase obsessiva, Serena perdia-se maravilhada nos manuscritos «daqueles faroleiros, que eram meteorologistas sem o saberem» onde, para além dos dados meteorológicos (hora do início e fim da tempestade, humidade, temperatura, direcção do vento e quantidade de água recolhida por metro cúbico), anotavam, no verso da mesma página,

«as suas impressões pessoais e, com o estilo altissonante próprio dos tempos, demorava-se em apreciações quase poéticas sobre trovões e relâmpagos, espessura das nuvens e violência do mar. Antes de assinar, despedia-se sempre com o mesmo comentário final: “Não há conhecimento de que tenha ocorrido qualquer novidade nas proximidades deste estabelecimento.» (p. 86)

Foi também esta faceta “literária” da actividade dos faroleiros, expressa num instrumento que partilham com os antropólogos – o “diário” – que me entusiasmou de forma acrescida. À sua maneira, também eles etnografavam… o céu e o mar.

Uma amiga, sabendo desse meu gosto e fascínio pelos faróis, ofereceu-me um quadro pintado por si com este mesmo, o de Santa Marta, igualmente em tons de azul. Tenho-o numa das paredes do meu quarto. Acordo, todas as manhãs, a olhar aquela peculiar torre quadrangular de 20 metros, revestida a azulejo, com faixas horizontais azuis e brancas. E a lanterna vermelha a indicar-me o rumo: levanta-te e faz-te à vida… que já são horas! 

Post scriptum:

Este mural de Exas (Muraliza, Cascais, 2014), estende-se por um muro convexo na Travessa dos Navegantes, entre o nº 2 e o 5, e nele se vê uma pequena placa metálica azul em que se pode ler: “É proibido afixar anúncios nesta propriedade”.

Já quando era miúdo não entendia bem o sentido desta placa afixada nas paredes exteriores de alguns edifícios, da minha vila suburbana. Por esses tempos (os da ditadura) não havia, praticamente, publicidade de rua (só me lembro do Licor Beirão), nem disputas eleitorais (o sistema era de partido único), nem graffitis (ainda eram desconhecidos, entre nós, como manifestações de contracultura).

Com a democracia, a parafernália de cartazes partidários tornou obsoleto o conteúdo de tais placas proibitivas, e lançou o caos naquelas paredes caiadas por um senhorio diligente e ávido do que é seu. Era o tirocínio da cidadania através de ínvios caminhos.

Nos dias de hoje, este aviso – resquício desse tempo em que tudo se proibia (até o viver em liberdade) – é digno de loja de antiguidades. Por isso o graffiter não o teve em conta e fez o que o seu impulso artístico e dever cívico lhe impunham – extravasar o que lhe ia na alma e dar vida e colorido ao velho e corroído muro daquela movimentada rua.

Agora, anos volvidos, a vegetação espontânea apossou-se da parede e quase esconde o belo mural. Os meus olhos desviavam-se, entristecidos pela incúria…

Texto e Imagens

Luís Souta

O emir do Qatar

 por Luís Santos

O emir do Qatar,

apelido de família Thani, entre outras coisas, é conhecido pelas suas 3 esposas e respetivos 13 filhos que, pressupostamente, são todos seus. Tanto quanto se sabe, vivem juntos, moram juntos, comem juntos, vão de férias juntos e, em salutar harmonia, dividem um jeito diferente de ciúmes da maneira ocidental.

Numa gente tão endinheirada, com tantos milhões de litros de petróleo e de gás natural, a juntar a família tão extensa, ainda pressupostamente, existem uma quantidade indefinida de concubinas e, aqui, entre outras coisas menos boas, aparece a questão dos direitos das mulheres, dos homens, das crianças, dos animais, etc.

Como o textinho não deve ser muito longo e o objetivo é falar da organização da família no mundo, do jeito que a Antropologia nos tem ensinado, para se viver numa família poligâmica, quer dizer, onde um homem casa com várias mulheres, não é preciso ser rico, nem ser árabe, já que, por exemplo, isso é um costume habitual nas sociedades africanas tradicionais. Tal como, numa outra forma de família, existem muitas famílias de tipo poliândrico, ou seja, lugares do mundo onde é normal uma mulher ter vários maridos.

Continuando a resumir, é também assim a condição humana e até se pode perguntar se é bom se é mau, se este tipo de gente com costumes tão diferentes dos nossos, no fim, vai para o céu ou para o inferno?

E, pronto, por hoje era isto.

Na fotografia, mulher nepalesa que tem 3 maridos e jura que é feliz.

“Literatura: o pão nosso de cada dia” (IX)

 Luís Souta

ANTROPOLOGIA e LITERATURA

«Do que eu gostava na antropologia, era o seu poder de negação, da sua obstinação em definir o homem»

(Samuel Beckett, Molloy, 1964:55) 

A Literatura não sendo uma ciência, tem, no entanto proximidades com o vasto campo das Ciências Sociais (História, Geografia, Antropologia, Sociologia, Economia, Psicologia Social, Ciência Política). De tal modo que se vulgarizou a designação “Ciências Sociais e Humanas” ou “Ciências Sociais e Humanidades”, para incluir outras, como a Literatura, a Filosofia e o Direito. De facto, a Literatura está mais próxima deste grande grupo multidisciplinar cujo centro das suas preocupações são as multíplices problemáticas do Homem e da Sociedade. As diferenças entre Ciências Sociais e Literatura são de natureza e de estatuto social. Podemos recorrer a um critério, a atribuição do prémio Nobel. No âmbito das Ciências Sociais, só a Economia tem esse galardão (o primeiro foi atribuído em 1969). Ora o Nobel Literatura desde 1901 que é concedido, sendo (a par com o da Paz) o de maior impacto mediático e dos mais conhecidos entre o grande público. Este simples exemplo, a que outros se poderiam aduzir, como o da divulgação, via editorial, dos respectivos produtos, serve para salientar a ideia da influência social que a literatura tem quando comparada com o mundo da Ciência.

Jean Copans anotava que «[d]esde a sua origem, a etnologia é também uma literatura, visto que ambas são um discurso, descritivo e valorizante» (1971:50). Nos anos mais recentes, vários têm sido os trabalhos que evidenciam as fronteiras onde se tocam a antropologia e a literatura, muito através dos «estudos culturais». A par da História é talvez na Antropologia que essa proximidade à literatura seja mais notória. O sentido holístico da análise que tanto a Antropologia como a História prosseguem (uma centrada nas sociedades do passado, a outra nas sociedades actuais), colocam o Homem numa rede de múltiplos feixes de intersecção e interacções sociais nas suas diversas actividades e esferas de acção (familiar, económica, política, social, militar, cultural).

O antropólogo americano Clifford Geertz, ligado ao paradigma interpretativo, revolucionou a antropologia moderna, em diversos sentidos, nomeadamente possibilitou uma aproximação entre a antropologia e a literatura, ainda que produzindo afirmações que estão longe de colher consenso entre aquela comunidade científica. Dessas afirmações destacam-se as referentes à cultura, «não é mais do que um conjunto de textos», e às obras etnológicas, consideradas como ficções, na medida em que são produtos construídos. De facto, o produto final do trabalho de campo de um antropólogo consubstancia-se na produção de um texto, que procura, em certa medida, ser a “voz” desses “outros” que lhe serviram de objecto de estudo. Ele resulta de um processo metodológico, único, e distintivo da identidade disciplinar da Antropologia – a «observação participante». Só que Geertz e seguidores preferem, naturalmente, falar em «descrição participante», ou seja, uma versão biográfica do «estar lá» (Casal, 1996:96), e pôr a tónica nos problemas da narratologia, ela própria produtora de uma outra realidade, marcada por uma visão subjectiva. Deste modo se fazia emergir, aquilo que, em regra, não vinha à luz do dia: as condições em que eram recolhidas as informações e como, posteriormente, elas eram traduzidas num texto inevitavelmente plasmado da personalidade de quem o redige (cf. Clifford & Marcus, 1986).

O consumo do texto antropológico é diminuto, limitado, em regra, aos meios académicos e a uma escassa fatia do público não especializado. Tal decorre, também, de uma certa particularidade do tipo de textos antropológicos muitas vezes acusados de conterem «exemplos áridos, sem vida». Um texto descritivo que torna o trabalho maçudo e denso, faltando-lhe fluidez que só a narrativa lhe empresta. Ainda que não se possa confundir o “literato” com o “antropólogo”, um pertenceria à categoria do «escritor» e outro à do «escrevente», recuperando os velhos conceitos de Barthes (1964), ou seja, um mais preocupado em «como escrever?» e o outro em «escrever o quê?».

Só que estes dois modos de encarar a escrita não são dicotómicos; os dois campos têm-se vindo a aproximar, havendo já casos de “fusão” entre a Antropologia e a Literatura, a «artful-science» como lhe chama Ivan Brady, onde a linguagem científica e a estética da arte se interpenetram num género novo. O antropólogo italiano Alberto Sobrero, num texto apresentado no Congresso de Antropologia¹, numa secção significativamente designada de «Antropologia como Ficção: as escritas antropológicas», identificou um conjunto assinalável de autores² e de obras desse tipo, muitas delas produzidas em contexto de emigração ou por “antropólogos-nativos”, estes últimos mais ligados à recente “antropologia periférica” (muito em especial em África e na América Latina). Também de referir os “antropólogos viajantes”, sendo Ramos (2000) e o seu diário de viagem à Etiópia um bom exemplo. Enfim, gente que ousa atravessar as fronteiras onde antropologia e literatura se tocam.

Caso de Paul Benson que editou, em 1993, uma obra pioneira neste domínio a que deu precisamente o título de Anthropology and Literature. Esse volumoso livro reúne onze textos de antropólogos de diferentes nacionalidades que relatam as suas experiências concretas em diversos locais do globo (Alaska, Florida, Índia, Indonésia, Novas Hébridas…), em torno da utilização que fazem da ficção (poesia, tragédias gregas, por exemplo) e que reflectem de forma aprofundada sobre a crescente variedade de géneros na produção dos seus próprios textos, em moldes mais próximos do registo literário (short stories, por exemplo) que da clássica e tradicional monografia. Situando-se em campos metodológicos mais tocados pela pós-modernidade e pelas correntes da antropologia crítica, valorizam uma etnografia auto-reflexiva, que evita as dicotomias dogmáticas e clássicas: etnografia associada a factos e verdades em contraponto com a ficção e a fantasia; dum lado cientistas e do outro artistas. Antes se reforça a unidade das componentes do self, onde o pessoal e o profissional, o literário e o científico do antropólogo lhe permitem rentabilizar a sua acção.

Outro exemplo, é o do antropólogo francês Marc Augé quando recorre às obras de alguns romancistas para dar corpo às três figuras centrais do esquecimento que ele nos propõe – «o retorno, a suspensão e o recomeço» – num conjunto de ensaios em que se procura ver «a vida como narrativa» e da necessidade intrínseca que todo o ser humano tem de esquecer. E usa, para isso, a metáfora da jardinagem: «as recordações são como as plantas: há algumas que é preciso eliminar rapidamente para ajudar as outras a desabrochar, a transformar-se, a florescer» (1998:23).

James Clifford e, em certa medida também, Raúl Iturra têm praticado uma escrita onde se denota um certa justaposição de géneros e onde o “literário” emerge como forma discursiva com fortes marcas de experiência pessoal.

No caso português, temos tido alguns escritores que nas suas obras, mobilizam um conjunto de saberes multidisciplinares, entre os quais os da antropologia; poderíamos quase considerá-los como escritores-etnógrafos que recorrem ao trabalho de campo e, por aí, se aproximam do ofício do investigador social. Aquilino Ribeiro, Alves Redol, Miguel Torga, Tomaz Ribas, Teixeira de Pascoaes³, são alguns exemplos onde muito material etnográfico é coligido e descrito com pormenor e minúcia. Glória: uma aldeia do Ribatejo de Alves Redol (1938), classificada como «ensaio etnográfico», e Aldeia de Aquilino Ribeiro (1946), sub-intitulada «terra, gente e bichos», são talvez os casos mais próximos da monografia antropológica, mais evidente na estrutura do primeiro, mas onde o conteúdo revela preocupação em descobrir as raízes profundas de Portugal, e em particular, conhecer as duras realidades em que vive o seu «povo». Não é por acaso que ambos são “acusados” de escritores regionalistas que, tal como os antropólogos, focalizam o seu estudo sobre uma região específica (aqui, um centra-se na Beira e outro no Ribatejo). Em Aquilino Ribeiro encontramos mais dois livros com referências explícitas nos subtítulos a essa intencionalidade antropológica: O Livro do Menino-Deus: o Natal na história religiosa e na etnografia (1945) e Geografia Sentimental: história, paisagem, folclore (1951). 

Notas

1. Comunicação de Alberto Sobrero ao 2º Congresso de Antropologia, Lisboa, F.C.Gulbenkian, 15/11/1999.

2. Referiu um caso em língua portuguesa, a do cabo-verdiano Luís Romano (1962) Famintos.

3. Cf. “O pensamento antropológico de Teixeira Pascoaes” de Manuel Ferreira Patrício (1997).

Referências

AUGÉ, Marc (1998) As Formas do Esquecimento. Almada: Ímanedições, 2001.

BARTHES, Roland (1964) Elementos de Semiologia. Edições 70.

BENSON, Paul (ed.) (1993) Anthropology and Literature. Urbana and Chicago: University of Illinois Press.

CASAL, Adolfo Yáñez (1996) Para uma epistemologia do discurso e da prática antropológica. Lisboa: Edições Cosmos/ Cosmos Antropologia, nº 1.

CLIFFORD, James e MARCUS, George E. (1986) (eds.) Writing Culture: the Poetics and Politics of Ethnography. London: University of California.

COPANS, Jean et al (1971) Antropologia. Ciência das sociedades primitivas? Lisboa: Edições 70/ Biblioteca 70, 1974.

RAMOS, Manuel João (2000) Histórias Etíopes: diário de viagem. Lisboa: Assírio & Alvim/ Sete estrelo, nº 7.

REDOL, Alves (1938) Glória – Uma Aldeia do Ribatejo. Publicações Europa-América / Obra Completa de AR, nº 18.

RIBEIRO, Aquilino (1946) Aldeia. Venda Nova: Livraria Bertrand/ Obras completas A.R., 1978.

Um Poema de Paulo Landeck

Gotículas e Centelhas

Abrigada na chuva,
dança entre a multidão
ao método de Orff.
Gota
de lágrima vestida.
Atenta,
pois maravilhosamente se desprende
da tormenta ao vibrante xilofone.
Resguarda
palpável criação,
sede de todas as sedes.
E se,
sorvida de um trago
no cálice da rosa,
enquanto eflúvios reportam inocente transparência
perdida em dias cinzentos,
lembra-te,
perfumes tardios
guardarás.
Lava o dilúvio -
terra,
e delicada pétala, -
música diluída
que embala todas as cores,
ao sabor de tenebrosos pesadelos
e tangíveis sonhos.
Por isso
Dança,
Dança ao método de Orff,
Dança
pura flama!
Como velha madeira naufragada
em mágica fogueira crepitante, dança!
E guarda de mim,
apenas uma brisa marítima.

Alhos Vedros, 10-11-2022

Paulo Landeck

Ulisses de Paulo Borges

Ulisses

Partiu há pouco o meu querido Ulisses, o animal com quem senti mais conexão dos muitos que se cruzaram comigo nesta vida. Ensinou-me muitas coisas, sobretudo com a sua morte, que me deixou o ser nu, lavado das muitas futilidades e distracções em que me tenho enredado. Vejo-te, Ulisses, a regressares à Luz sem forma de onde tudo vem. E, agora que não tens corpo, reconheço-te em todos os seres e coisas, em todo o lado. A morte é um dos aspectos mais sagrados da vida, como fizeste sentir a mim e à Daniela enquanto acompanhávamos a tua lenta, serena e silenciosa despedida. Que as minhas orações e as de todos os amigos que se quiserem juntar a elas sejam as asas que te levem mais lesto para o Infinito. Na tradição do Buda usamos o mantra da compaixão - Om Mani Padme Hum - , mas todas as palavras e sons puros são bem vindos para te acompanhar e a todos os seres que estão a fazer a mesma Viagem. Sim, que contigo nos leves a todos para a Luz infinita! Que todos os seres sejam livres e felizes, agora e sempre! Que todos despertemos deste sonho de haver vida e morte!

E, por falar em partidas, foi adicionada uma música que é da responsabilidade do editor, aqui: https://www.youtube.com/watch?v=MzGpYtR1v4U 

“Literatura: o pão nosso de cada dia” (VIII)

 Luís Souta

AS CIÊNCIAS NAS FRONTEIRAS DA FICÇÃO

«Ciência é loucura se o bom siso a não cura.»

 

O debate em torno da ficção, não está hoje circunscrito à literatura. Ele instalou-se no interior desse espectro largo que são as ciências sociais. Mesmo aquelas que mais pareciam blindadas a esse tipo de “vírus”, têm-na inscrita nas suas agendas metodológicas. Tomemos a História como ponto de partida. Nela, o real acontecido era tornado verdadeiro na e pela escrita do historiador (cujo estatuto tem muito de comum com o narrador, ainda que mais evidente na corrente da «história narrativa»). «Os factos», enquanto incidentes singulares da interacção humana num determinado contexto histórico, eram, por excelência, o interesse primeiro do historiador. Mas a história não é uma ciência dos factos, há nela sentimentos, emoções, afectos, especulações… leis e teorias. Captá-los e “trazê-los” para o interior da História passou a ser um objectivo de quem se interessa por reconstruir o passado, na sua pluridimensionalidade. Também por resolver estiveram sempre os “buracos” na história das nações e da humanidade, para os quais não havia documentação, monumentos, artefactos, provas empíricas. Cabia então ao historiador, resolver esses problemas, preenchendo lacunas, com o recurso a inferências, à imaginação, em suma, à ficção. Daí que Valdés afirme peremptório: «There is as much fiction in history as there are facts in fiction» (1992:28).

Por sua vez Hayden White diz que a principal distinção entre história e ficção «tem a ver com a forma, e não com o conteúdo» (citado em Nóvoa, 2000).

Neste ponto, vale a pena ter presente a visão de um escritor, o peruano Mário Vargas Llosa, cujos romances «andam muito próximos de acontecimentos históricos»¹ e que destrinça a questão da verdade, na história e na literatura, nestes termos: «A verdade literária e a verdade histórica são muito distintas. A verdade histórica mede-se pela identificação entre aquilo que um historiador conta e a realidade vivida. A verdade de uma ficção não é alheia à própria ficção. Depende, não da sua identificação com uma realidade prévia, mas fundamentalmente do seu poder de persuasão.» E ilustra com Guerra e Paz de Tolstoi onde os historiadores detectam uma série de inexactidões sobre as guerras napoleónicas mas os leitores não deixam de acreditar «cegamente (…) pela força hipnótica que o romance tem»². É esta uma das formas próprias que a literatura tem de nos levar acreditar que «copia a realidade».

Sandra Pesavento reconhece que as divisões se têm esbatido pelo que «a questão da veracidade e da ficcionalidade do texto histórico está (…) presente na nossa contemporaneidade, fazendo dialogar a literatura e a história num processo que dilui fronteiras e abre as portas da interdisciplinaridade» (2000:37). Pesavento faz um exercício curioso, em relação a um período concreto da História do Brasil: procura cruzar uma obra literária de 1865 – Iracema – do conhecido escritor José de Alencar (1829-1877), com o trabalho de 1907 – Capítulos da História Colonial do não menos conhecido historiador Capristano de Abreu. Cotejando as duas obras, ela constata «o quanto de verdade» ou de «aproximação com o real» a primeira obra é portadora. Nela se encontram «registros etnográficos e passagens de causar inveja a qualquer geógrafo, antropólogo ou filólogo» (2000:54-5). Não é pois de estranhar que os desenvolvimentos na História (a ciência social que parecia mais sólida nos seus princípios metodológicos) para áreas de estudo como a «vida quotidiana» ou das «mentalidades», para só identificar dois campos, tenha feito entrar no seu aparato instrumental conceitos como os da representação, do imaginário ou do simbólico.

Um outro exemplo brasileiro, de articulação estreita entre a antropologia e literatura num mesmo autor, é-nos dado por José Maurício Arruti quando analisa a obra do antropólogo Darcy Ribeiro (1995) O Povo Brasileiro – a formação e o sentido do Brasil e constata que o autor chega a «reproduzir trechos inteiros de um dos seus romances, como contribuição legítima para a sua argumentação» (1996-97:305). O produto final pode ser visto como uma grande narrativa, que em vez de uma pretensa objectividade, resultante de um olhar externo, distante e superior, ajuda «a pensar a partir da sensibilidade».

O historiador Jacques Revel, aquando da sua vinda a Portugal para participar nas Conferências do Convento 1996, na Arrábida, afirmou numa entrevista concedida a um jornal nacional³: «Os historiadores iniciam frequentemente as suas análises pela contextualização. Nas teses francesas havia sempre um capítulo inicial chamado “La terre et les hommes”. Descreviam uma região, uma cidade, a paisagem. Montava-se o cenário, como num romance, garantindo assim que tudo aquilo tinha acontecido alguma vez.»

Um exemplo clássico é a obra de Oscar Lewis Os Filhos de Sánchez, por ele mesmo considerada como uma «literatura de realismo social» (1961:14). A partir das entrevistas aos quatro irmãos da família Sánchez – Manuel, Roberto, Consuelo e Marta – que vivem na vecindad da Casa Grande, num bairro pobre no centro da cidade do México, Lewis procura «uma visão cumulativa, multifacetada, panorâmica de cada indivíduo, da família como um todo, e de muitos aspectos da vida da classe baixa mexicana» (id.:13). E assim, inaugura o método das «autobiografias mútuas» que tanto impacto tem tido não só na antropologia (Vieira, 1998, 1999) como noutras ciências sociais (Leite, 1999)… O antropólogo americano praticamente abdica da análise teórica, dando-nos um «pedaço de vida (do “romanesco”), mas pedaço de vida refractado por várias subjectividades, o que lhe permite um mínimo de objectividade» (Copans, 1971:51). Curiosa é a reacção de um escritor, Vergílio Ferreira, a este livro, de que nos dá conta no primeiro volume do seu diário Conta-Corrente: «o grande truque do autor é jogar no verdadeiro contra o verosímil. (…) Mas dizendo-nos que aquilo é “verdade”, nós pomos de parte a categoria da “verosimilhança” e aceitamos. (…) [E uma vez] declarada a “verdade” das narrativas, só mal reparamos nas inúmeras intervenções do autor (comparações, reflexões, etc.) evidentemente “literárias”. (…) A “literatura” não está apenas nas narrativas do Manuel (que o autor nos diz “instruído”) mas em todas» (1980:72). Vergílio Ferreira conclui dizendo que o que valoriza uma narrativa “verdadeira” seria alvo de discussão numa narrativa ficcional.

Notas

1. Conversa na Catedral (1969), A Guerra do Fim do Mundo (1981), História de Mayta (1984), A Festa do Chibo (2000), O Paraíso na Outra Esquina (2003)…

2. Entrevista de Mário Vargas Llosa ao DNA, 21/04/2001, p. 15.

3. Entrevista concedida a Octávio Gameiro, Público, 20/07/1996, p. 5 do suplementos “Leituras & Sons”.

Referências

ARRUTI, José Maurício (1996-97) “Uma antropologia Mameluca a partir de Darcy Ribeiro, 1995: O Povo Brasileiro – a formação e o sentido do Brasil. São Paulo: Companhia das Letras”. Revista da Faculdade de Letras, nº 21-22, 5ª série, pp. 301-312.

COPANS, Jean et al (1971) Antropologia. Ciência das sociedades primitivas? Lisboa: Edições 70/ Biblioteca 70, 1974.

FERREIRA, Vergílio (1980) Conta-Corrente 1 (1969 a 1976). Amadora: Livraria Bertrand.

LEITE, Carolina (1999) “Conto e Histórias de Vida nas Ciências Sociais”. Comunicação e Sociedade, Cadernos do Noroeste, Série Comunicação, vol. 12, nº 1-2, pp. 219-227.

LEWIS, Oscar (1961) Os Filhos de Sánchez. Lisboa: Moraes Editores/ Mundo imediato, nº 1, 2ª edição, 1979.

NÓVOA, António (2000) “História & Educação”. Educação Ensino, nº 22, Maio-Junho, pp. 9-11.

PESAVENTO, Sandra Jatahy (2000) “Fronteiras da Ficção: diálogos da história com a literatura”. Revista de História das Ideias, vol. 21, pp. 33-57.

Peregrinação à Índia

Partilho isto como contributo para o conhecimento da profunda cultura da Índia:

Os Cinco Grandes Sacrifícios (Pancha Maha Yajña) que todo o chefe de família hindu tradicionalmente deve praticar:

1. Brahma Yajña - Estudar, debater e praticar os textos sagrados, bem como recitar mantras.

2. Pitr Yajña - Fazer oferendas aos espíritos dos antepassados.

3. Deva Yajña - Fazer oferendas aos deuses.

4. Bhuta Yajña - Oferecer comida e bebida a todos os seres vivos, incluindo insectos, para cumprir o preceito do Sanatana Dharma (Dharma eterno, Lei cósmica) de devolver aos outros seres o que deles constantemente recebemos. Não fazer isto é considerado roubar.

5. Atithi Yajña - Praticar a hospitalidade para com viajantes, estrangeiros, estudantes e santos, acolhendo-os e alimentando-os como deuses.

Em peregrinação pela Índia, visitámos hoje uma favela em Delhi e almoçámos em casa de uma família local. Fomos assim tratados, como deuses, por pessoas muitíssimo ricas, apesar de, segundo os nossos parâmetros, parecerem muito pobres.

Texto de Paulo Borges

Foto de Rita Viana

ENCONTRO DE ESCRITORES. Uma reunião inesquecível.

Fomos convidados para dar testemunho sobre Encontro de Escritores no Mosteiro de Alcobaça, onde terão estado alguns dos grandes escritores portugueses de todos os tempos, em tempo sem tempo, fiat lux. Um Encontro ficcionado que se passou no mundo dos sonhos. E nós olhávamos aquela condensada etérea nuvem de escritores, entre seus rumores, e demos conta dessa matriz herdada, intemporal, que se veio a chamar Portugal.

Luís Santos

Sonhei com Alcobaça

e do sonho que sonhei

sonhei que sonhava

de um sonho em que acordei

e não era eu que ali estava,

era a alma de Portugal

egrégora universal

Ainda nos lembra os picos da Atlântida, de que os Açores são parte. As conversas telepáticas, o brilho dos cristais, das viagens espaciais. Rememorações ancestrais. Das asas, dos voos. Das pedras piramidais, dos enormes templos. Dos sacerdotes e dos deuses das jornadas iniciáticas. Das festividades, das homenagens, dos rituais.

Ainda nos lembra das árvores. Nossas casas. Das árvores e dos frutos. Dos guinchos e das poças de água em que bebiam e chapinhavam, e às vezes até lutavam, com paus, com ramos, que se foram tornando pontiagudos. Grupos enormes, famílias extensas. Nómadas à procura de tempos quentes, e das marés. Das fogueiras e das cavernas.

Do ferro e dos arados. Das cabanas em círculo de entre-ser e dos centros das aldeias em que dançámos e se contavam estórias sobre estórias. De tudo se falava e de nada se escrevia. Riscos e desenhos, pinturas no chão e nos corpos. E se percutiam as danças onde se saltava bem alto em frente delas para mostrarmos da imensa leveza, da elevação.

Matriarcais saudades de jovens amazonas que viviam nos campos de escravizantes agriculturas. Quando se deixaram as deambulações, de bichos à solta, e se fixaram os animais e as terras, e se construíram as cercas para as crianças e as mulheres, das escolas e dos lares e das mamas, do leite. Da carne.

Do peixe e daqueles pescadores da Judeia, de Belém, entre os latins romanos do império que rendiam os gregos, mas só nas armas que não na filosofia. Da democracia, mas não para mulheres e escravos e estrangeiros, metecos aristotélicos e platónicas curtes, por sua vez, herdeiros de socráticos devaneios. Da maiêutica, da arte de dar à luz, do mundo das ideias.

Afinal, o Amor. A universal fraternidade. O céu infinito. O Amor... e a cruz. Jesus! Para tanto sofrimento que nos redima. Então e da meditação, do Buda, que nos livra do sofrimento? Do possível transcendental salto védico que nos livre daqui.  Do Deus no lugar do homem que, doravante, será parte de Deus. Da oração, do silêncio, do deserto. De Ti!

Cadê a deusa-mãe, cadê os celtas. Cadê celtas e iberos, endovélicos lusitanos.  Dos bárbaros godos e visigodos que depois voltaram. Os pagãos, as forças da natureza, as mágicas alianças. Avalon. Os druidas, as poções, dos milagres, da cura e a doença. A lógica analógica, a consciência cósmica. A totémica identidade. Todos indo-europeus, todos cristãos virados pelo avesso, anunciada evangelização.

O crescente lunar e a arabesca astronomia. Das bússolas, do astrolábio. Do Maomé e do Alcorão. De Meca, de Medina e da mesquita. Das deusas encantadas, enamoradas. Dos cânticos de amor. Desgostos do Amor. Da “xaria”. Da expansão e da desejada reconstrução do "mare nostrum". De Poitiers e de Carlos Magno, Urbano VIII de joelhos, imperador da cristandade.

Da reconquista católica. Dos cruzados e das cruzadas. Raimundo e Henrique, Teresa e Urraca. Afonso de Castela. Do Condado Portucalense. Guimarães. São Mamede, 24 de junho de 1128. Um rei sonhado e a sonhar com cristo-rei. Vai e funda o meu reino, vai Henriques. E ele foi.

E lá foi fazer o que Ele quis. Vai Dinis. Vem Santa Isabel. Vinde Língua Portuguesa. Vinde todos os peregrinos, toda a ordem do templo, ordem de cristo. Venha o espírito santo. O pai, o filho e a Jerusalém Celeste.  Vinde vendavais que rumorejam nos pinhais, venham todas as naus. Todas as ilhas dos amores.

(in, AMORIM, Francisco Gomes de & FONSECA, Henrique Salles da (2022) Encontro de Escritores, uma reunião inesquecível. Lisboa: Edições Vírgula, pp.40-43)

"Graffitar a Literatura" (XXX)

Luís Souta

«A medida do amor é amar sem medida.»

(Victor Hugo)

Tomás Pires (ÔJE), nascido em Lisboa, em 1987, e licenciado em Design de Ambientes (ESAD.CR, 2010), deu vida aos monos urbanos (caixas dedistribuição de electricidade e telecomunicações) espalhados ao longo da estrada principal que atravessa a vila da Ericeira. Essas infraestruturas incrustadas nos passeios (!) são, para lá, de um empecilho para quem aí circula, uma mácula visual. Nesse labor de recuperação artística (até com um certo didactismoecológico), ÔJE recorreu a elementos marinhos – peixes, golfinhos, polvos…

Ericeira, junto ao miradouro, no início da via pedonal que vai até à Foz do Lizandro

 
Este, fez-me lembrar Os Homens do Mar (Les Travailleurs de la Mer) deVictor Hugo (1866): «uma história de amor verdadeiro, a história de um abnegado herói, de umhomem só (como o autor), insulado do Mundo que, por amor, tudo e todos enfrenta, homens, medos e monstros, na tentativa de resgatar das profundezas escuras de um mar de escolhos a máquina (símbolo do progresso e de um mundo novo), ao mesmo tempo que faz prova do seu amor, não correspondido, a que tudo sacrifica…» (sinopse de Luís Gomes, Público, 05/05/2016, p. 47)

Esta obra de Victor Hugo teve várias edições no nosso país; recorro aqui à 3ª edição da Guimarães & Cª Editores, s/d; uma publicação fac-símile que reunindo os 2 volumes, saiu, em 2016, na colecção “Quem Vê Capas, Vê Corações” do jornal Público.Victor Hugo (1802-1885), figura proeminente do romantismo, membro da Academia Francesa (1841), autor de uma prolífica produção literária (enquanto poeta, dramaturgo, romancista e ensaísta) e na qual se destacam os clássicos O Corcunda de Notre-Dame (1831) e Os Miseráveis (1862). Victor Hugo foi umescritor fortemente  empenhado na vida sociopolítica do seu tempo, um liberal reformista, batendo-se contra a pena de morte, pela defesa da República… pagou num longo exílio (1851-1870), a sua oposição a Napoleão III, a quem apelidou de Napoleão, o Pequeno. Os Homens do Mar abre com estas palavras:

«Dedico este livro ao rochedo de hospitalidade e liberdade, a esse canto da velha terra normanda, onde vive um punhado de valorosos filhos do mar, à ilha de Guernesey, sempre severa e meiga, meu actual asilo, meu túmulo provável.»

Tal não se veio a verificar; regressaria a Paris onde seria ainda deputado daAssembleia Nacional ( 1870) e senador (1876)… e ali morreu (de uma congestão cerebral) com 83 anos. «Chegam montanhas de flores de todos os cantos da França – e o povo, emocionado, acompanha o poeta à sua última morada, o Panteão.» (José Ramón Araña in Os Forjadores do Mundo Moderno, 1968:108).
Alma grande e generosa: «dou cinquenta mil francos aos pobres» (lê-se no seu testamento).
No romance Os Homens do Mar, dividido em três partes, destaco os episódios épicos em que o principal protagonista – Gilliatt – se debate, em plenomar, com “O monstro”, assim designado, pelo  autor, no Livro IV da Segunda Parte:

«A pieuvre não tem massa muscular, nem grito ameaçador, nem couraça, nem chifre, nem dardo, nem pinças, nem cauda que prende ou contundente, nem azas com garras, nem espinhos, nem espada, nem descarga electrica, nem virus, nem veneno, nem garras, nem bico, nem dentes. A pieuvre é de todos os animaes o que está melhor armado.
O que é então a pieuvre? É a ventosa.
Nos cachopos do mar largo, nos sitios onde a agua ostenta e occulta todos os seus explendores, nas cavidades dos rochedos não visitados, nas covas desconhecidas, onde abundam as vegetações, os crustaceos e os mariscos, sobre os profundos porticos do Oceano, o nadador que ahi se aventure, enlevado pela belleza do sitio, corre o risco de se encontrar com ella. (II vol., pp. 102-3)

Cascais, Antiga Rua Direita, frente à Praia da Conceição

Este é um pormenor de um mural concebido em 2021 por Jacqueline De Montaigne, anglo-portuguesa, formada em ciências da saúde e a residir em Cascais; uma muralista tardia cujo primeiro trabalho surge só aos 36 anos de idade.
A capa de Os Homens do Mar, da autoria de Roberto Nobre (1935), define- a José-Augusto França como «uma pintura futuro-expressionista, à moda alemã, que o cinema (de que foi o maior crítico da sua geração em Portugal) lhe trazia» (citado em Rita Gomes Ferrão, Público, 05/05/2016, p. 47). Nesse artigo, a historiadora de arte remete «a cena representada, descritiva de um episódio da narrativa (…) a luta entre a figura humana e o polvo gigante» para um gramática Art Déco e as influências do cinema expressionista alemão dos anos 20.

«O monstro era o habitante d’aquella gruta. Era o genio medonho d’aquelle logar. Especie de sombrio demonio da agua. (…) Gilliatt mettera o braço pela fenda: a pieuvre agarrara-o.
Tinha-o seguro.
Gilliatt era a mosca d’aquella aranha. (…) Dos oito braços da pieuvre trez aderiam ao rochedo, e cinco a Gilliatt. D’este modo segura por um lado ao granito, e pelo outro ao homem prendia Gilliatt ao rochedo. Gilliatt tinha sobre si duzentos e cincoenta sugadores. Complicação d’angustia e de desgosto. Ser apertado por uma enorme mão, cujos dedos são elasticos, e quasi de um metro de comprimento, e interiormente cheios de pustulas vivas que penetram pela carne.
Já dissemos que não é possivel desprendermo-nos da pieuvre. Se o tentarmos, mais ligados nos sentimos ainda. Cada vez nos aperta mais. O seu esforço cresce na razão do nosso. Mais abalos produzem mais constrição.
Gilliatt tinha apenas um recurso, a navalha.» (II vol., pp. 108-9)

Gilliatt abate o monstro mas não ganha o amor de Déruchette, essa mulher que «usava todo o anno chapéus guarnecidos de flores; tinha a fronte altiva, o collo flexivel e tentador, os cabellos castanhos, a pelle alvissima, com algumas manchas de sardas no verão, a bocca espaçosa e sadia, e, sobre essa
bocca adoravel e perigosa, o explendor do sorriso.» (I vol., p. 43)

Déruchette que, num certo dia, ao escrever no gelo, ao lado da marca dos seus pequenos pés, a palavra “Gilliatt” viria a deflagrar, sem o querer, uma chama no coração do solitário (que vivia numa «especie de lazareto», a casa do fim da rua) e pouco estimado Gilliatt («os indígenas detestam os estrangeiros
enigmaticos», p. 15). Um amor nascido de um equívoco pelo qual lutou com a bravura de um autêntico herói. Venceu no mar, perdeu em terra.